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DNA option design
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Niveau d'études
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Niveau BAC, BAC Pro, BP
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Type de formation
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Formation initiale
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Formation continue
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Domaine professionnel
Objectif
Compétences attestées :
Compétences transversales
Utiliser les outils numériques de référence et les règles de sécurité informatique pour acquérir, traiter, produire et diffuser de l’information ainsi que pour collaborer en interne et en externe
Identifier et sélectionner avec esprit critique diverses ressources dans son domaine de spécialité pour documenter un sujet
Analyser et synthétiser des données en vue de leur exploitation
Développer une argumentation avec esprit critique
Se servir aisément des différents registres d’expression écrite et orale de la langue française
Communiquer par oral et par écrit, de façon claire et non-ambiguë, dans au moins une langue étrangère
Identifier et situer les champs professionnels potentiellement en relation avec les acquis de la mention ainsi que les parcours possibles pour y accéder
Caractériser et valoriser son identité, ses compétences et son projet professionnel en fonction d’un contexte
Identifier le processus de production, de diffusion et de valorisation des savoirs
Situer son rôle et sa mission au sein d'une organisation pour s’adapter et prendre des initiatives
Travailler en équipe et en réseau ainsi qu’en autonomie et responsabilité au service d’un projet
Analyser ses actions en situation professionnelle, s’autoévaluer pour améliorer sa pratique
Respecter les principes d’éthique, de déontologie et de responsabilité environnementale
Prendre en compte la problématique du handicap et de l'accessibilité dans chacune de ses actions professionnelles
Compétences spécifiques
Développer un langage plastique singulier et sensible.
Participer à l’élaboration d’un projet artistique : analyse, expérimentation, conception (maquettes, prototypes…).
Présenter un projet artistique dans un espace physique ou virtuel adéquat.
Articuler la conception d’une production avec sa réalisation.
Développer un projet personnel.
Concilier une pratique d'auteur avec les contraintes d’une commande.
Se positionner dans une dynamique collective et collaborative.
Se repérer dans le paysage professionnel, institutionnel, et associatif des filières, réseaux et métiers de la création.
Communiquer sur ses compétences personnelles ou au sein d’un collectif.
Mettre en œuvre des outils analogiques et numériques de conception et de production.
Appliquer et expérimenter des techniques de conception et de production à des objets uniques ou sériels (œuvres, maquettes, prototypes, objets, imprimés, objets multimédias, etc.).
Exprimer ses besoins.
Travailler en équipe.
Participer aux étapes de production.
Analyser un cahier des charges et y répondre.
Identifier les étapes de travail.
S'adapter à un cadre professionnel.
Prendre en compte les enjeux sociétaux et d'éco-responsabilité dans la conduite de son activité.
Rechercher et identifier des ressources documentaires (personnes, lieux, outils...) en matière artistique, scientifique et technique.
Constituer un corpus personnel de références.
Identifier les problématiques et enjeux contemporains pour la création.
Initier un travail de veille en lien avec son activité artistique
Identifier et mobiliser de nouveaux outils dans le cadre de sa pratique.
Repérer d’autres champs de connaissances justifiés par le projet et la pratique.
Participer à la transmission des arts visuels.
L’option design se définit par un ensemble de sujets liés à une discipline identifiée (architecture d’intérieur, scénographie, design d’objets, design d’espace…), mais aussi par des recherches plus transversales, notamment sur les matériaux, la couleur, la lumière, le développement durable et l'écologie…
Le cursus développe une méthodologie de travail au travers de projets, abordant le processus tripartite de conception, de réalisation et de représentation. La curiosité et l’analyse critique quotidienne sont cultivées afin que l’étudiant·e se positionne par rapport à un environnement (physique, social, culturel, économique…) et donne du sens à ses propositions. La recherche, le dépassement du sujet, la créativité sont encouragés pour proposer de nouvelles possibilités de relations entre l’homme et son environnement, par de nouvelles approches des espaces, des objets, et de leurs usages.
L’enseignement de l’option se construit donc autour d’une double exigence, essentielle : s’approprier des outils et des méthodes d’analyse et de création propres aux disciplines enseignées (dessin, maquette, prototype, présentation, observation, mesure…), et développer l’inventivité et l’innovation par rapport à ces moyens.
La formation au design délivrée à l’EESAB est dispensée par des designers, créateurs issus du milieu professionnel, des théoriciens et gagne ainsi une dimension critique qui n’existe pas, ou moins, dans d’autres types de formations.
Le cursus développe une méthodologie de travail au travers de projets, abordant le processus tripartite de conception, de réalisation et de représentation. La curiosité et l’analyse critique quotidienne sont cultivées afin que l’étudiant·e se positionne par rapport à un environnement (physique, social, culturel, économique…) et donne du sens à ses propositions. La recherche, le dépassement du sujet, la créativité sont encouragés pour proposer de nouvelles possibilités de relations entre l’homme et son environnement, par de nouvelles approches des espaces, des objets, et de leurs usages.
L’enseignement de l’option se construit donc autour d’une double exigence, essentielle : s’approprier des outils et des méthodes d’analyse et de création propres aux disciplines enseignées (dessin, maquette, prototype, présentation, observation, mesure…), et développer l’inventivité et l’innovation par rapport à ces moyens.
La formation au design délivrée à l’EESAB est dispensée par des designers, créateurs issus du milieu professionnel, des théoriciens et gagne ainsi une dimension critique qui n’existe pas, ou moins, dans d’autres types de formations.
Après une première année d'initiation, commune aux trois options, l'élève étudie, en 2ème et 3ème année du DNA, un programme spécifique à l'option design.
Le cursus alterne les cours théoriques (analyse d'évènements artistiques, étude de cas théoriques et artistiques), des cours de culture générale (langue étrangère appliquée au champ artistique, histoire et théorie de l'art), des ateliers de pratique artistique (design d'objet, design d'espace, interface numérique, volume, installation, etc. ), des workshops, des séminaires, et des enseignements technologiques (maitrise de la production de projets, utilisation des outils et logiciels, etc).
La plupart des établissements proposent, au sein de l'option design, des spécialités qui leur sont propres, comme le bijou contemporain, le design graphique et interactif, l'art et le design, le design textile. Bien se renseigner avant de choisir son établissement.
Diplôme / Certification
Diplôme national ou diplôme d'État
Poursuites d’études
La poursuite d'études principale au DNA design et le DNSEP design. Cependant, les étudiants peuvent poursuivre leur cursus dans une autre filière d'école d'art, au sein d'un master à l'université ou dans une formation spécialisée, après un avis favorable des commissions d'admission ou d'équivalence, selon le cas. L'étudiant peut également choisir d'entrer directement dans la vie active.
poursuite d'études conditionnelle
DNSEP option design
Métiers possibles
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